Kali Malone

Kali Malone présente All Life Long, une musique extraite de son album salué par la critique, pour deux orgues positifs, chœur et quintette de cuivres, qui sera interprétée par Malone et Stephen O'Malley (orgue), Macadam Ensemble (chœur) et Opus333 (ensemble de cuivres) à l'Église Saint-Esprit dans le 12^e arrondissement de Paris, les 2 et 3 septembre 2024.

C'est avec une vision claire que Kali Malone compose et interprète. Sa musique empreinte de patience et de précision repose sur des cycles harmoniques évolutifs qui révèlent des résonances émotionnelles sous-jacentes ; en se libérant des attentes en matière de durée et d'ampleur, elle ouvre un espace de réflexion et de contemplation. Ses réinterprétations expérimentales singulières de procédés compositionnels polyphoniques séculaires deviennent autant de portails vers de nouvelles perceptions de l'harmonie, la structure et l'introspection. La musique de All Life Long évolue dans une tension constante entre répétition et variation. Les pièces pour cuivres, orgue et voix proposent une fluctuation timbrale quasi-continue, alors même que le matériau du thème se répète. Leur cadre interne de permutations de motifs fractals a pour effet paradoxal de produire des temps forts anticipés de rêverie spectaculaire et de leurrer l'auditeur en l'amenant à croire en un illusoire infini.

Ces deux concerts sont organisés par Stephen O'Malley et Hampus Lindwall dans le cadre des « Les Inspirations Visibles », programmation initiée fin 2022 pour faire découvrir au public parisien des musiques inédites et remarquables dans le cadre exceptionnel de la monumentale église Saint-Esprit. Présentée et réalisé par Ideologic Organ Music et l’Association des Grandes Orgues à l’Église du Saint-Esprit - Jeanne Demessieux.

« Malone est une poétesse de l'atténuation. Les compositions figurant sur All Life Long se déroulent au rythme pondéré d'une partie d'échecs épistolaire. Chaque étape marque des choix délibérés. L’auditeur-rice-x porte son attention sur ces étapes, tout comme sur les harmoniques qui remplissent l'air entre deux d’entre elles. Chaque accord est une vibration étourdissante. Une écoute attentive révèle des compositions à l'intérieur, des formes d'ondes qui s'entremêlent, des tonalités qui tournent et des motifs qui changent avec un dynamisme d'abord démenti par la stase apparente. » - Pitchfork

« La leçon qui s’inscrit en nous à l’écoute de All Life Long est que le déploiement séculaire de telles ressources peut être, en soi, une source de beauté, de réflexion voire de révélation. » - Pitchfork

« All Life Long est l'œuvre la plus aboutie de Malone à ce jour. Ses compositions pour orgue atteignent un nouveau degré de complexité harmonique et de résonance émotionnelle, tandis que ses canons pour cuivres et voix recèlent l'élégance méditative de la musique médiévale. » - The New York Times

« Ce disque fait descendre la température, affûte les sens, et ralentit la vie, une scène après l'autre. » - Mojo

Kali Malone

A travers ses œuvres, la compositrice et artiste sonore Kali Malone opère des systèmes d'accordage particuliers pour des structures minimalistes destinées aux grands orgues, aux chœurs, aux ensembles de musique de chambre et aux formes électroacoustiques. Ses compositions sont riches en textures harmoniques obtenues à l'aide d'instruments synthétiques et acoustiques dans des mouvements répétitifs et des durées prolongées, transmettant des nuances émotives, dynamiques et affectives singulières qui révèlent une profondeur de champ saisissante.

Les albums de Kali Malone sortis ces dernières années, The Sacrificial Code [2019], Living Torch [2022], Does Spring Hide its Joy [2023], et All Life Long [2024], ont connu un succès critique fulgurant à l'échelle internationale. 

Elle a donné de nombreux concerts, notamment à l'Elbphilharmonie de Hambourg, la Philharmonie de Paris, Radio France, la Rockefeller Chapel, la Grace Cathedral, le Southbank Center, Bozar, Schauspielhaus, Berghain, Unsound Festival, Berlin Atonal et le Kanal Pompidou, ainsi que dans de nombreux musées, centres d'art contemporain, salles de concert, églises, festivals et espaces auto-gérés en Europe, Amérique du Nord, au Japon et en Australie. Elle a notamment reçu des commandes et effectué des résidences à l'Ina GRM, la Biennale de Venise, l'Art Gallery of New South Wales, l'Orgelpark et Lafayette Anticipations. Elle a collaboré et joué avec de nombreux artistes, dont Stephen O'Malley, Lucy Railton, Caterina Barbieri, Leila Bordreuil, Drew McDowall, Macadam Ensemble, Anima Brass, Countrachamps et Eklekto Percussion.

Originaire du Colorado, Malone s'est installée à Stockholm en 2012. Elle est actuellement basée entre Stockholm et Paris.

https://kalimalone.com/

Stephen F. O’Malley

Stephen O'Malley est guitariste, producteur, compositeur et plasticien. Depuis plus de vingt ans, il conçoit et participe à de nombreux projets de musique drone et expérimentale dont les plus connus sont SUNN O))), KTL et Khanate. Extrêmement prolifique, l'œuvre d'O'Malley se distingue par son étendue, sa complexité et ses champs pluridisciplinaires. Il collabore avec de nombreux artistes expérimentaux, dont Scott Walker, Kali Malone, Alvin Lucier, la chorégraphe Gisèle Vienne, les auteurs Dennis Cooper et Alan Moore, Peter Rehberg, Fujiko Nakaya, Jim Jarmusch, Hildur Guðnadóttir, Jóhan Jóhansson, et les centres de recherche en musique expérimentale IRCAM, INA-GRM (Paris), EMS (Stockholm) parmi bien d'autres. O'Malley est aussi un musicien de scène très actif, qui tourne dans le monde entier depuis l'an 2000. Ses concerts mettent en scène un minimalisme brumeux et réverbérant de guitare électrique - de la sorcellerie qui bouscule les limites de l'espace et du temps.

https://stephenomalley.com/

Macadam Ensemble

Macadam Ensemble est un groupe vocal qui se consacre au potentiel expressif de la voix humaine à travers le répertoire de la musique chorale ancienne et contemporaine. En collaborant avec des artistes, des compositeurs et des interprètes de styles musicaux et d'esthétiques variés, Macadam Ensemble cherche à renouveler l'expérience de la musique vocale. En soutenant l'interprétation historique de la musique ancienne tout en repoussant les frontières de nouveaux territoires musicaux, chaque concert est une expérience audacieuse et passionnante.

Fondé et dirigé par Etienne Ferchaud, Macadam Ensemble a travaillé avec de nombreux artistes comme Kali Malone, Stephen O Malley, Gavin Bryars, Manuel Adnot, Augustin Belliot, Mathias Delplanque, Evelin Seppar, Stradivaria, Ensemble 0.

Implanté à Nantes (FR), Macadam Ensemble est l’invité de salles et festivals tels que la Folle Journée de Nantes, les Estonian Music Days à Tallinn en Estonie, le Festival les Voutes Célestes en Vendée, le Festival de la Voix de Châteauroux, l'Opéra d'Angers-Nantes, le TAP à Poitiers, le Festival de la Voix de Dijon, le Festival de l'Opéra de Nantes, le Festival de l'Opéra de Nantes, le Festival de l'Opéra de Nantes, le Festival de l'Opéra de Nantes, le Festival de l'Opéra de Nantes, le TAP de Poitiers, l'Opéra de Dijon, Les Champs Libres de Rennes, Musique Sacrée à la Cathédrale de Nantes, Le Lieu Unique (Festival des Variations), La Philharmonie de Paris, l'abbaye de Fontevraud, le festival Le Rivage des Voix, Les Résonances Saint Martin d'Angers... L'Ensemble Macadam est l'ensemble vocal associé à l'Abbaye de Fontevraud (FR) depuis septembre 2024.

https://www.macadamensemble.com

Opus333 Ensemble

Créé en 2009, le quatuor Opus333 est rapidement devenu un véritable ambassadeur de l’école française des cuivres, en France et partout dans le monde. 

Opus333 a également commandé et créé des œuvres originales à de nombreux compositeurs d’esthétiques et d’influence variées, tels qu’Alexandros Markeas, Benjamin Attahir, Justina Repeckaite, Claude Barthelemy, Gabriel Philippot entre autres… 

Opus333 est également particulièrement attentif à la pédagogie et aux échanges culturels, ils donnent ainsi régulièrement des master-classes en France et dans le monde (Italie, Espagne, Etats-Unis, Suisse, Corée du Sud, Japon…).Le quatuor  a remporté de nombreux prix et distinctions dont notamment le premier prix du Concours Bellan, le premier prix et le prix du jury du Concours Chambre avec Vue, la bourse Champagne Maillard et le prix Selmer du Concours de la FNAPEC. En 2017, ils sont lauréats de la bourse "Musiciens - jazz et musique classique" de la fondation Lagardère.

http://www.opus333.com