Casimir Liberski trio

https://open.spotify.com/intl-fr/artist/3rvT6hIhacQRDl1STJ2rTT?si=WuvFUOGbTqy3NHvLhQ43BA https://music.apple.com/us/artist/casimir-liberski/256850117 https://casimirliberski.bandcamp.com/

This new trio brings together three well-established musicians from the European scene: pianist-composer Casimir Liberski, double bassist Grigoris Theodoridis, and drummer-percussionist Eric Thielemans. Their meeting is grounded in a shared approach: playing music that is alive, open, constantly evolving, where listening and presence take precedence over styles or categories. Casimir Liberski develops a wide-ranging practice, moving from contemporary jazz to acoustic and electronic experimentation, shaped by a long international trajectory. Grigoris Theodoridis brings a great freedom of improvisation, grounded in a solid jazz foundation developed through his years in The Hague, Athens, and on international stages. Eric Thielemans, a major figure in Belgian experimental music, bridges jazz, performance, conceptual art and a deep exploration of sonic spatiality. The trio draws inspiration from certain notions found in Japanese aesthetics, particularly ma, the attention given to the space between sounds, and an idea of the music’s natural unfolding. They treat these not as theoretical concepts but as ways of approaching collective playing. On stage, this results in music that is flexible, responsive, at times intimate, at times energetic, able to move fluidly from composed forms to the freest improvisation. A trio attuned to the moment, capable of navigating a wide sonic spectrum with imagination and ease.

Ce nouveau trio réunit trois musiciens bien établis sur la scène européenne : le pianiste-compositeur Casimir Liberski, le contrebassiste Grigoris Theodoridis et le batteur-percussionniste Eric Thielemans. Leur rencontre repose sur une approche commune : jouer une musique vivante, ouverte, en constante évolution, où l'écoute et la présence priment sur les styles ou les catégories. Casimir Liberski développe une pratique très variée, allant du jazz contemporain à l'expérimentation acoustique et électronique, façonnée par une longue trajectoire internationale. Grigoris Theodoridis apporte une grande liberté d'improvisation, fondée sur une solide base jazzistique acquise au cours de ses années passées à La Haye, Athènes et sur les scèn es internationales. Eric Thielemans, figure majeure de la musique expérimentale belge, fait le pont entre le jazz, la performance, l'art conceptuel et une exploration approfondie de la spatialité sonore. Le trio s'inspire de certaines notions issues de l'esthétique japonaise, en particulier le ma, l'attention portée à l'espace entre les sons, et l'idée d'un déroulement naturel de la musique. Ils ne les traitent pas comme des concepts théoriques, mais comme des façons d'aborder le jeu collectif. Sur scène, cela se traduit par une musique flexible, réactive, parfois intime, parfois énergique, capable de passer avec fluidité de formes composées à l'improvisation la plus libre. Un trio à l'écoute du moment, capable de naviguer avec imagination et aisance dans un large spectre sonore.

Dit nieuwe trio brengt drie gevestigde muzikanten uit de Europese scene samen: pianist-componist Casimir Liberski, contrabassist Grigoris Theodoridis en drummer-percussionist Eric Thielemans. Hun samenwerking is gebaseerd op een gedeelde visie: muziek spelen die levendig en open is, voortdurend evolueert en waarin luisteren en aanwezigheid voorrang krijgen op stijlen of categorieën. Casimir Liberski ontwikkelt een breed scala aan praktijken, variërend van hedendaagse jazz tot akoestische en elektronische experimenten, gevormd door een lange internationale carrière. Grigoris Theodoridis brengt een grote vrijheid van improvisatie met zich mee, gebaseerd op een solide jazzfundament dat hij heeft ontwikkeld tijdens zijn jaren in Den Haag, Athene en op internationale podia. Eric Thielemans, een belangrijke figuur in de Belgische experimentele muziek, slaat een brug tussen jazz, performance, conceptuele kunst en een diepgaande verkenning van sonische ruimtelijkheid. Het trio haalt inspiratie uit bepaalde begrippen uit de Japanse esthetica, met name ma, de aandacht voor de ruimte tussen geluiden, en een idee van de natuurlijke ontvouwing van de muziek. Ze behandelen deze niet als theoretische concepten, maar als manieren om collectief spelen te benaderen. Op het podium resulteert dit in muziek die flexibel en responsief is, soms intiem, soms energiek, en in staat om vloeiend over te gaan van gecomponeerde vormen naar de meest vrije improvisatie. Een trio dat afgestemd is op het moment, in staat om met verbeeldingskracht en gemak door een breed sonisch spectrum te navigeren.