Envolées célestes ou ténor et sorano dans la musique sacrée

Avec l’absolutisme monarchique de droit divin, la période baroque ne peut
concevoir la musique qu’au service du pouvoir religieux ou qu’à celui du
pouvoir politique. La Réforme et la contre-réforme ont fortement marqué
les consciences. Confrontée à des problèmes d’unités doctrinales, l’Eglise
catholique entend exercer un contrôle plus strict sur les populations. La
musique est soumise elle aussi à cette influence. Chaque personne doit
entreprendre un dévouement religieux plus authentique.
Au XVIIe et au XVIIIe siècle, la musique vocale trouve un nouvel élan durant
la période baroque.
Aussi, la musique sacrée évolue avec de nombreuses innovations musicales
et l’on doit alors comprendre ses vocalises et chants théâtralisées, car la
théâtralisation des sentiments et l’expression des passions doivent servir
à l’élévation des âmes. Au service de la musique sacrée, les compositeurs
renouvèlent ainsi motets, oratorios et autres messes.
Ce récital s’articule autour d’extraits tirés de ces plus belles pages de la
musique sacrée baroque française et allemande, servies par la brillance et
l’agilité des voix de ténor et de soprano.

Ensemble de la Société
de Musique Ancienne de Nice
(Professionnels)
Avec
Stéphanie Varnerin, soprano
Matthieu Peyrègne, ténor
Flavio Losco et Marie-Agnès Letellier, violons
Sibylle Schuëtz-Carrière, viole de gambe
Mathilde Mugot, orgue et clavecin