Bienvenue aux stages de sculpture de cire – avec Calixto Sanchez

Entre Art Nouveau organique et géométrie hypnotique façon Escher

Imaginez : quatre jours les mains dans la cire, guidé·e par un maître qui sculpte comme d'autres respirent, et deux univers qui s’entrecroisent — l’un fluide, végétal, presque vivant… l’autre rigoureux, précis, mathématique et pourtant poétique.
Calixto Sanchez revient à Bruxelles pour vous offrir une immersion rare dans deux grandes approches de la sculpture de cire pour la bijouterie contemporaine : la cire par ajout et la cire par retrait.

 

/// OBJECTIF

L’objectif de ce stage est d’initier les créateurs aux deux grandes familles de la sculpture de cire pour la bijouterie : la cire par ajout et la cire par retrait. Deux approches complémentaires, deux univers esthétiques différents… mais une même mission : transmettre des techniques essentielles du métier, trop régulièrement éclipsées par la 3D et les méthodes de production modernes, alors qu’elles restent au cœur du geste artisanal.

Nous organisons ces 2 stages d'affilée en 2 périodes différentes. Ce qui le rend facile à suivre si vous venez de loin.
Mais chaque groupe vivra exactement le même programme :

BLOC 1 :

o Vendredi 12/06 > (1 jour visite Art Nouveau de Bruxelles – pas obligatoire)
o Samedi 13 + dimanche 14/06 > 2 jours de stage cire perdue par ajout – Art Nouveau (motifs organiques) - style René Lalique
o Lundi 15 + mardi 16/06 > 2 jours de stage cire perdue par retrait – motif géométrique Ginkgo - style Escher

BLOC 2 :
o Mercredi 17/06 > (1 jour visite Art Nouveau de Bruxelles – pas obligatoire)
o Jeudi 18 + vendredi 19/06 > 2 jours de stage cire perdue par ajout – Art Nouveau (motifs organiques) - style René Lalique
o Samedi 20 + dimanche 21/06 > 2 jours de stage cire perdue par retrait – motif géométrique Ginkgo - style Escher

Pendant 4 jours intensifs, vous apprendrez à manier la cire comme un véritable matériau artistique, à développer votre langage personnel et à réaliser vos premiers motifs complexes, prêts à être fondus en métal.

Vous alternerez entre :

• cire par ajout – dans l’esprit Art Nouveau, lignes organiques et courbes sensuelles, façon René Lalique
• cire par retrait – approche géométrique et structurée, inspirée du célèbre motif Ginkgo revisité dans un esprit Escher

Vous réaliserez plusieurs exercices guidés et repartirez avec deux modèles finalisés en cire, prêts à être fondus.
Des exemples de pièces finies en métal seront présentés pour comprendre les finitions possibles après la fonte.

JOURNÉE D'INSPIRATION

Une journée inspirante dédiée à l’Art Nouveau à Bruxelles est proposée en amont (facultative mais vivement recommandée).

L’objectif de cette journée est de plonger au cœur de l’Art Nouveau bruxellois, ses courbes végétales, ses jeux de lumière et son souffle poétique. Une immersion pour comprendre d’où vient cet élan artistique qui a bousculé les codes du début du XXᵉ siècle… et continue d’inspirer les créateurs d’aujourd’hui.

C’est aussi l’occasion de nourrir votre regard et de commencer à définir votre propre sensibilité au sein de cet univers foisonnant : motifs organiques, lignes sinueuses, architectures totales, dialogue entre nature et artisanat… Tout ce que nous aimons, n’est-ce pas ?

En fonction des disponibilités des lieux et du nombre de participants, nous parcourrons différents sites emblématiques de Bruxelles : maisons privées, façades iconiques, musées ou hôtels particuliers ouvrant exceptionnellement leurs portes. Le programme exact sera confirmé quelques jours avant, selon les possibilités d’accueil.

Le prix inclut l’organisation complète de la journée, la coordination sur place et, si nécessaire, la traduction simultanée (espagnol > français) pour accompagner au mieux les échanges avec Calixto.Les prix d'entrée restent à votre charge (comptez +/- 15 € / lieu avec max 2 lieux sur la journée).

Modules indépendants ou semaine complète

Vous pouvez vous inscrire :
• à la semaine complète,
• à un stage seul,
• à plusieurs modules au choix,
• et/ou aux journées d’inspiration.

Chaque module est conçu pour être autonome.
Mais, entre nous… suivre les deux approches permet de sentir ce jeu incroyable entre l’ajout et le retrait, entre la courbe et le plan, entre la poésie de Lalique et la logique d’Escher.
Une véritable traversée stylistique.

 

/// PROGRAMME Motif organique Art Nouveau (style René Lalique)

JOURNÉE 1 — Cire par ajout : Geste organique et langage des courbes

Introduction – Motif organique Art Nouveau (style René Lalique)
• Présentation de l'approche par ajout : philosophie, gestes essentiels, chauffe et maniabilité de la cire
• Découverte des outils spécifiques et des méthodes de fusion/superposition
• Étude des lignes Art Nouveau : courbes, végétal, asymétrie maîtrisée
• Premier contact avec la matière : ajout, dépôt, construction du volume
• Début du motif organique accompagné par Calixto

JOURNÉE 2 — Cire par ajout (suite) : Sculpture vivante et formes en mouvement

Construction avancée – Finitions
• Mise en volume du motif : pétales, feuilles, tiges, mouvements fluides, style "coup de fouet"
• Travail des transitions douces typiques de 1900
• Détails fins : nervures, textures, pointes, creux, dépassages
• Ajustements structurels pour la fonte
• Finalisation du motif organique prêt à être coulé

 

/// PROGRAMME Motif Ginkgo géométrique (style M.C. Escher) 

JOURNÉE 1 — Cire par retrait : Architecture intérieure et géométrie essentielle

Introduction – Motif Ginkgo géométrique (style Escher)
• Présentation de l’approche par retrait : creuser, graver, structurer
• Lecture du motif Ginkgo stylisé et méthodologie de construction géométrique
• Début du travail sur bloc : marquage, repères, premiers retraits
• Approche méditative : concentration, rythme, précision
• Construction du volume et des premiers angles

JOURNÉE 2 — Cire par retrait (suite) : Motifs infinis et illusions maîtrisées

Symétrie, précision, profondeur
• Travail des répétitions et alignements
• Maîtrise des profondeurs et angles fins
• Définition des arêtes et géométries nettes
• Nettoyage, régularisation, préparation à la fonte
• Finalisation du motif Ginkgo géométrique

 

/// ARTISAN-FORMATEUR INVITÉ

Nous accueillons le spécialiste madrilène Calixto Sánchez, figure reconnue de la sculpture de cire et de la bijouterie contemporaine.

Passionné depuis l’âge de 16 ans, il est diplômé en bijouterie, sertissage, modélisation 3D, sculpture en cire et moulage. Il a travaillé pour plusieurs maisons prestigieuses telles que Magerit, Cartier, Vendôme et Perodri, et dirige aujourd’hui sa propre école en Espagne.

Découvrir son parcours et ses créations :
Instagram : @calixtoelzurdo

Calixto sera assisté par Frédérique Coomans, coordinatrice des Ateliers du Bijou Contemporain et créatrice de bijoux contemporains depuis 2009.
Le stage est traduit en direct de l’espagnol vers le français par une traductrice familiarisée avec le vocabulaire de la bijouterie.

/// PUBLIC & NIVEAUX D’APPRENTISSAGE

Profil des participants

• Joailliers souhaitant approfondir leur sens du volume et de la précision.
• Créateurs attirés par la géométrie, les illusions optiques et les surfaces complexes.
• Débutants techniques souhaitant structurer leur geste.
• Sculpteurs, designers ou artistes intéressés par la cire comme support d’étude.
• Toute personne cherchant à relier technique, géométrie et créativité contemporaine.

Ouvert à :
• professionnels : créateurs, artistes, designers, artisans
• non-professionnels : étudiants, passionnés, créateurs débutants

Tous niveaux acceptés d'intermédiaire à avancé.
• Avoir une base en bijouterie, même sans être bijoutier professionnel.
• Avoir déjà manipulé la cire (même modestement) ou connaître les outils et gestes courants de l’atelier.

 

/// L’INTÉRÊT DE TRANSMETTRE CES TECHNIQUES

Ces deux approches — ajout et retrait — sont au cœur de la tradition de la fonte à cire perdue, mais beaucoup de créateurs n’en connaissent que la surface. Calixto souhaite transmettre ces gestes fondamentaux afin d’assurer leur pérennité et d’éviter que ces savoir-faire ne disparaissent derrière les technologies numériques.

La sculpture de cire est un langage à part entière :
• elle développe la main et l’œil
• elle ouvre à des formes impossibles en fabrication directe
• elle permet un rapport intime à la matière, presque méditatif
• elle donne accès à une profondeur artistique que les outils modernes n’offrent pas

Apprendre à maîtriser ces techniques, c’est élargir votre palette créative et entrer dans une filiation artisanale millénaire.

 

/// LA TECHNIQUE : ADDITION, RETRAIT, MATIÈRE VIVANTE

Cire par ajout — l’organique

On construit la forme en superposant et fusionnant la matière chaude.
La cire se manipule comme une pâte vivante : on étire, on dépose, on arrondit, on laisse la main guider des courbes inspirées de la nature.
Parfaite pour les lignes souples, les mouvements végétaux et les compositions inspirées de Lalique ou d'autres cérateurs organiques.

Cire par retrait — la géométrie

On creuse la cire comme un sculpteur taille la pierre.
La forme émerge en retirant la matière, par couches successives, dans une précision presque architecturale.
Idéale pour les motifs géométriques, les structures répétitives, les illusions à la Escher ou la pure géométrie.

Ces deux gestes complémentaires vous offriront une vision complète de la sculpture de cire artisanale — et, qui sait, peut-être un nouveau terrain de jeu pour vos futures créations.

o Mercredi 17/06 > (1 jour visite Art Nouveau de Bruxelles – pas obligatoire, mais vivement recommandée)
o Jeudi 18 + vendredi 19/06 > 2 jours de stage cire perdue par ajout – Art Nouveau (motifs organiques) - style René Lalique
o Samedi 20 + dimanche 21/06 > 2 jours de stage cire perdue par retrait – motif géométrique Ginkgo - style Escher